Skip to content

Tekster Theatre of Voices koncert

Deutsche Messe von Franz Schubert (1797-1828)
Texte von Johann Philipp Neumann

Zum Eingang

1. Wohin soll ich mich wenden, wenn Gram und Schmerz mich drücken?
Wem künd’ ich mein Entzücken, wenn freudig pocht mein Herz?
Zu Dir, zu Dir, o Vater komm’ ich in Freud’ und Leiden,
Du sendest ja die Freuden, du heilest jeden Schmerz.

2. Ach wenn ich Dich nicht hätte, was wär’ mir Erd’ und Himmel?
Ein Bannort jede Stätte, ich selbst ich Zufalls Hand.
Du bist’s der meinen Wegen ein sich’res Ziel verleihet
Und Erd’ und Himmel weihet zu süßem Heimatland.

4. Süß ist Dein Wort erschollen: Zu mir, ihr Kummervollen!
Zu Mir! Ich will euch laben, euch nehmen Angst und Not.
Heil mir, ich bin erquicket! Heil mir! Ich darf entzücket
mit Dank und Preis und Jubel mich freu’n in meinem Gott.

Zum Gloria

1. Ehre, Ehre sei Gott in der Höhe! Singet der Himmlischen selige Schar.
Ehre, Ehre sei Gott in der Höhe! Stammeln auch wir, die die Erde gebar.
Staunen nur kann ich, und staunend mich freu’n;
Vater der Welten! Doch stimm ich mit ein: Ehre sei Gott in der Höhe!
Staunen nur kann ich und staunend mich freu’n:
Vater der Welten! Doch stimm ich mit ein: Ehre sei Gott in der Höhe!

2. Ehre, Ehre sei Gott in der Höhe! Kündet der Sterne strahlendes Heer.
Ehre, Ehre sei Gott in der Höhe! Säuseln die Lüfte, brauset das Meer.
Feiernder Wesen unendlicher Chor jubelt im ewigen Danklied empor:
Ehre sei Gott in der Höhe!
Feiernder Wesen unendlicher Chor jubelt im ewigen Danklied empor:
Ehre sei Gott in der Höhe!

Zum Evangelium und Credo

1. Noch lag die Schöpfung formlos da, nach heiligem Bericht:
Da sprach der Herr: Es werde Licht! Er sprach’s und es ward Licht.
Und Leben regt und reget sich, und Ordnung tritt hervor.
Und überall, all überall, tönt Preis und Dank empor.

2. Der Mensch auch lag in Geistesnacht, erstarrt von dunklem Wahn;
Der Heiland kam, und es war Licht! Und heller Tag bricht an.
Und seiner Lehre heil’ger Strahl weckt Leben nah und fern;
alle Herzen pochen Dank u. preisen Gott den Herrn u. preisen Gott den Herrn.

Zum Offertorium

1. Du gab’st o Herr mir Sein und Leben, und Deiner Lehre himmlisch’ Licht.
Was kann dafür, ich Staub, Dir geben? Nur danken kann ich, mehr doch nicht
nur danken kann ich, mehr doch nicht.

2. Wohl mir! Du willst für Deine Liebe ja nichts als wieder Lieb’ allein;
und Liebe, dankerfüllte Liebe soll meines Lebens Wonne sein
soll meines Lebens Wonne sein.

3. Mich selbst, o Herr, mein Tun und Denken und Leid und Freude opf’r ich Dir;
Herr nimm durch Deines Sohnes Opfer dies Herzensopfer auch von mir
dies Herzensopfer auch von mir.

Zum Sanctus

1. Heilig, heilig, heilig, heilig ist der Herr!
Heilig, heilig, heilig, heilig ist nur Er,
Er, der nie begonnen, Er der immer war,
ewig ist und waltet, sein wird immer dar.

2. Heilig, heilig, heilig, heilig ist der Herr!
Heilig, heilig, heilig, heilig ist nur Er.
Allmacht, Wunder, Liebe, Alles ringsum her!
Heilig, heilig, heilig, heilig ist der Herr!

Nach der Wandlung

1. Betrachtend Deine Huld und Güte, o mein Erlöser, gegen mich,
seh’ ich beim letzten Abendmahle im Kreise Deiner Teu’ren Dich.
Du brichst das Brot, Du reichst den Becher,
Du sprichst: Dies ist mein Leib, mein Blut
nehmt hin und denket meiner Liebe, wenn opfernd ihr ein Gleiches tut,
wenn opfernd ihr ein Gleiches tut.

2. Wir opfern hier nach Deinem Worte, auf Deinen heiligen Altar;
und Du mein Heiland, bist zugegen, des Geistes Aug’ wird Dich gewahr.
Herr, der Du Schmerz und Tod getragen, um uns Leben zu verleih’n,
lass’ dieses Himmelsbrot uns Labung im Leben und im Tode sein!
Im Leben und im Tode sein.

Zum Agnus Dei

1. Mein Heiland, Herr und Meister! Dein Mund so segensreich,
sprach einst das Wort des Heiles: “Der Friede sei mit Euch!”
O Lamm, das opfernd tilgte der Menschheit schwere Schuld,
send’ uns auch Deinen Frieden durch Deine Gnad’ und Huld.

2. In dieses Friedens Palmen erstirbt der Erdenschmerz,
sie wehen Heil und Labung in’s sturmbewegte Herz;
und auch der Erdenfreude, durch Ihn geheiligt blüht
entzückender und reiner dem seligen Gemüt.

4. Mein Heiland, Herr und Meister, o sprich erbarmungsreich
zu uns das Wort des Heiles: “Der Friede sei mit Euch!”
Send’ uns den Himmelsfrieden, den nie die Erde gibt,
der nur dem Herzen winket, das rein und treu Dich liebt!

Schlussgesang
Herr, Du hast mein Fleh’n vernommen, selig pocht’s in meiner Brust;
in die Welt hinaus in’s Leben folgt mir nun des Himmelslust.
dort auch bist ja Du mir nahe, überall und jederzeit,
allerorten ist Dein Tempel, wo das Herz sich fromm Dir weiht.
Segne, Herr, mich und die Meinen, segne unsern Lebensgang!
Alles, unser Tun und Wirken, sei ein frommer Lobgesang,
sei ein frommer Lobgesang.

DUFAY: ALMA REDEMPTORIS MATER 

 

Alma redemptoris mater, quae pervia caeli Porta manes, et stella maris succurre cadenti Surgere qui curat populo: tu quae genuisti, Natura mirante, tuum sanctum genitorem: Virgo prius ac posterius, Gabrielis ab ore Sumens illud Ave, peccatorum miserere.

 

Translation.  Loving mother of the Redeemer, who are the open Door of heaven and the star of the sea, help the people, Fallen but striving to rise up. You, who to the astonishment of nature gave birth to your own creator, Virgin before and after, who heard the “Ave” from the mouth of Gabriel, have mercy upon the sinners.

 

Note. The original plainsong is paraphrased in the yop voice. In the modern liturgy the Alma redemptoris is sung at the end of Compline from Saturday before the first Sunday in Advent until the second vespers of the Purification (February 2). In the middle ages its function varied considerably. Du Fay’s setting was probably intended for one of the feasts of the Virgin Mary, such as the Assumption or the Nativity, which became very frequent in the fifteenth century.

 

MOTET 1:   Sancta Mater gracie/Dou way Robin  Anon. C13

 

Duplum. Sancta mater gracie, Stella claritatis, Visita nos hodie, Plena pietatis.
Veni vena venie, Mox incarceratis, Solamen angustie, Fons suavitatis.
Recordare mater Christi, Quam amare tu flevisti; Juxta crucem tu stetisti, Suspirando viso tristi.
O Maria flos regalis, Inter omnes nulla talis, Tuo nato specialis, Nostrae carnis parce malis.
O quam corde supplici Locuta fuisti  Gabrielis nuncii Verba cum cepisti.
‘En ancilla domini’ propere dixisti; Vernum vivi gaudii Post hoc peperisti.
Gaude digna, Tam benigna, Caeli solio; Tuos natos, Morbo stratos, Redde filio.

 

Translation. Holy mother of grace, star of brightness, visit us today, full of compassion.
Come soon, channel of pardon, to those in prison, as a solace of misery, a source of sweetness. Remember, mother of Christ, how bitterly you wept; you stood beside the cross signing at the sad sight.  O Mary, royal flower, among all women none such (as you), in your son unequalled, forgive the sins of our flesh. O with how humble a heart you spoke when you received the words of Gabriel the messenger.  ‘Behold the handmaid of the Lord’, you quickly said; thereafter, worthy lady, so gracious, in the throne of heaven; restore your children, brought low by vice, to the Son.

 

Tenor.  Dou way, Robin, the child wile wepe, dou way Robin.
Translation. Careful, Robin, the child will weep; careful.

 

DUFAY: ECCLESIA MILITANTIS

 

Cantus 1.
Ecclesiae militantis Roma sedes triumphantis Patris sursum sidera Carmen cleri resonantis Laudem pontifici dantis Promat voce libera.
Gabrielem quem vocavit, Dum paternum crimen lavit, Baptismatis sumptio, Eugenium revocavit, Bonum genus quod notavit, Pontificis lectio.
Quod consulta concio, O quam sancta ratio, Sic deliberavit, Ut sola devotio Regnet in palatio Quod deus beavit.
Certe deus voluit Et in hoc complacuit Venetorum proli; Sed demon indoluit, Quod peccatum defuit Tantae rerum moli.
Dulcis pater populi, Qui dulcorem poculi, Crapulam perhorres, Pone lento consuli Rem gregis pauperculi, Ne nescius erres.
Pater haerens filio Spiritus confinio Det prece sollemni Gaudium Eugenio, Perfecto dominio,  In vita perenni. Amen.

 

Translation. Let Rome, seat of the Church Militant of the Father who triumphs above the stars, bring forth with free voice a song of the clergy praising the Pope. Him whom the taking up in baptism called Gabriel when it washed away ancestral sin, papal election renamed Eugenius, which marked his good race. Which the well advised assembly (O what holy reasoning) has so determined: that devotion alone may reign in the palace that God blessed. Certainly God willed it, and in this gave pleasure to the Venetian stock; but the devil was grieved that sin was absent from an affair of such great moment. Sweet father of the people, who abhor the sweetness of the cup, namely drunkenness, entrust to a cautious counselor the business of your poor little flock, lest you go astray in ignorance. Let the Father ever cleaving to the Son in the neighborhood of the Spirit give by our solemn prayer joy to Eugenius, when his reign is over, in eternal life! Amen.

 

Cantus 2.
Sanctorum arbitrio Clericorum proprio Corde meditanti, Aequum genus atrio Accedit ludibrio Umbrae petulanti,
Nam torpens inertia, Longa quaerens otia, Nescivit Eugenium; Sed iuris peritia Cum tota iustitia Sunt eius ingenium.
Hinc est testimonium: Pacem quaerit omnium, Exosus piaculi; Et trinum dominium Daemonis et carnium Pompam vincit saeculi.
Quam color ipse poli Dic scutum quod attuli Tibi, pater optime, Sacrum dat, quod oculi Tui instar speculit
Cernunt nitidissime.
Eia tu, pulcherrime, Quaerimur, tenerrime, Moram longi temporis. Ducimur asperrime Nescio quo ferrime
Ad fulmentum corporis.
Una tibi trinitas Vera deus unitas Det caeli fulgorem, Quem linea bonitas, Argentea castitas, Secernit in morem Amen.

 

Translation. By the holy clerks’ own judgment that meditates in their hearts, the just race approaches the hall, an object of mockery for the wanton shade. For sluggish idleness, seeking prolonged rest, did not know Eugenius; but skill in the law and all-round justice are his nature. The proof is this: that he seeks peace for all, hating sin; and his triple dominion defeats the pomp of the devil, the flesh, and the world. Say: As is the very color of the heaven, is the shield that I have brought you; it makes a sacred object that your eyes see most brightly, like a mirror. Hail, most beauteous one, we bewail, most tender one, the delay of a long time; we are led most harshly we know not whither, most cruelly, to the support of the body. God, the One Trinity, the True Unity, grant you the blaze of heaven, whom linen goodness and silver chastity regularly distinguish. Amen.

 

Contratenor.
Bella canunt gentes, quaerimur, pater optime, tempus: Expediet multos, si cupis, una dies.
Nummus et hora fluunt magnumque iter orbis agendum Nec suus in toto noscitur orbe deus. Amen.

 

Translation. The nations sing of wars; we complain, O best of fathers, of our time. One day will dispatch many if you so desire. Money and time are pouring away, and the great journey must be made over the earth, but nowhere in the whole world is God known. Amen

 

Tenor 1.   Gabriel.
Tenor 2.   Ecce nomen Domini
Translation. That is the name of the Lord

 

Note.  Ecclesiae militantis is a mensuration motet. The tenors are derived from the beginnings of two Magnificat antiphons: Gabriel, for the Annunciation, and Ecce nomen domini for the first Sunday in Advent.  After a partially canonic introitus for cantus 1 and 2 the tenors are repeated six times under six different mensurations (time signatures). Meanwhile, the contratenor is sung three times under three different mensurations. The upper voices are entirely non-isorhythmic. The tempo of the semibreve is set at the outset in the introitus for cantus 1 and 2 and it never changes throughout the motet. It becomes the tempo of the minim in the tenors for statements in integer valor and that of the semibreve in the statements in tempus diminutum.

 

MOTET 2. Hyer matin à l’enjournée Anon. C13 

 

Hyer matin a l’enjourneé toute m’ambleure.
Chevauchai avai la prée querant aventure.
Une pucele ai trovée gente de faiture,
Mai de tant me desagrée que de moi n’ot cure.
Douz et ris  et simple vis,
Vers les ieuz a bien assis,
Seule estoit et si notoit,
‘O, O, dorenlot,’
Si chantot, mout li avenoit,
Souvent regretot
Sa compaignete Marot.

 

Translation. Yesterday morning at dawn I was riding on my horse looking for some adventure, when I spied a lovely maiden, fair of feature; but she displeased me much as she took no notice of me. Sweet and smiling, an honest face, her eyes bright and well set, she stayed alone and cried out: O, O, woe is me. So she sang and with each word expressed sorrow for her friend Marion.

 

DUFAY: FLOS FLORUM

 

Flos florum, Fons hortorum, Regina polorum
Spes veniae, Lux laetitiae, Medicina dolorum,
Virga recens Et virgo decens, Forma bonorum:
Parce reis Et opem fer eis In pace piorum,
Pasce tuos, Succurre tuis, Miserere tuorum.

 

Translation. Flower of flowers, Fount of gardens, Queen of the heavens
Hope of pardon, Light of joy, Remedy of sorrows,
A fresh branch And seemly virgin, Model of goodness:
Spare the guilty And bring them a reward Through the peace of the righteous,
Feed your own, Succor your own, Have mercy upon your own.

 

Note. The text for this motet survives in three German manuscripts from the 15th century. This piece dates from Du Fay’s years in the Malatesta court, and became an influential and widely imitated work, both by Du Fay himself in later pieces, and by a number of his contemporaries.

 

MOTET 3. Trois Sereus Anon. C13

 

Quadruplum. Trois sereus, seur rive mer Chantent cler.
La jonete Fu brunete;  De brun ami S’a a-ti :
´Je sui brune’, s’avrai brun ami ausi.’

 

Triplum. Trois sereus, seur rive mer Chantent cler.
La mainée a apeleé Robin son ami.
‘Prise m’avez el bois ramé, Reportez m’i.’

 

Duplum. Trois sereus, seur rive mer Chantant cler.
L’ainnée dit a: “On doit bien jone s´dame amer,
Et s’amour garder, Cil qui l’a.”

 

Translation. 
Three sisters by the seashore sing clearly:
(Quadruplum.) The youngest had brown hair and boasted about her dark-haired young man.
(Triplum)  The middle one says to her young man, take me to the woods again.
(Duplum)  The eldest says, “a man should love her lady, and guard the love that you have.”
(Tenor)  (vocalised)

 

LAMENTATIO

 

Cantus 1.  O tres piteulx de tout espoir fontaine,
Pere du filz don’t suis mere esploree,
Plaindre me viens a ta court souveraine
De ta puissance et de nature humaine,
Qui on souffert telle durté villaine
Faire a mon filz, qui tant m’a honouree.

 

Translation. O most merciful one, fountain of all hope,
Father of the son of whom I am the tearful mother,
I come to lay my complaint at your sovereign court
That your power and human nature
Have allowed such villainous harm
To be done to my son, who has honored me so much.

 

Cantus 2. Don’t suis de bien et de joye esgaree, Sans que vivant veulle entendre mes plains.
A toy, seul Dieu, du forfeit me complains, Du gref tourment et doleureulx oultrage,
Que voy souffrir au plus bel des humains Sans nul confort de tout humain lignage.

 

Translation. Thus I am bereft of goodness and joy, Without anyone living willing to hear my complaints.
To you, only God, I complain of the crime, Of the grave torment and painful outrage,
That I see the most noble of men suffer Without any comfort from the whole human lineage

 

Tenor. Omnes amici eius spreverunt eam. Non est qui consoletur eam ex omnibus caris eius.
Translation. All her friends have dealt treacherously with her. Among all her lovers she has none to comfort her.

 

Note.  This piece was written during Du Fay’s sojourn at the court of Savoy. The ‘speaker’ is the Virgin Mary, and her complaint is directly addressed to God the Father. Du Fay’s use of a tenor from the Lamentation of Jeremiah, 1:2, as sung during Holy Week, but with the two phrases reversed, should be read as a direct rebuke to all European powers who failed to help the Byzantine empire. In this respect it is Du Fay’s most overtly “political” work, telling the European princes (including his patrons): “where were you when she needed your help?”

 

MOTET 4.  Clap Clap/ Sus Robin Anon. Ivrea MS.   Anon, C13

 

Voice 1:
Clap clap par un matin s’en aloit Robin, Clap clap par un moulin qui moloit.
Souvent ileques reperoit, Quar trop forment se delitoit
Ou batel qui clappetoit. Clap clap une seule fame y avoit
Qui s’escridoit: Heu hu vilain, hau ha hu!
D’enuiment ainsi se moquoit, Et juroit Que couble feroit,
Foy que Dieu doit.  Lors vient Robin qui bien savoit
Ou je joillet tenoit. Clap clap tant l’a molu qui s’endoloit
Et elle disoit: Heu hu vilain, hau ha hu!  Robin dort, le molin esclos
Mes trop y avoit feru de cops  Grans et gros syns qui feust esclos.

 

Voice 2:
Sus Robin, alons au molin. Clap clap en despit de de vilain
Qui tout me jours me fait gaitier. Huy me feray hurtebilliez
Et pour li plus airier  Veuil ge chanter: Jé ha vilain hé ha heu!
Clap clap Robin dort, le molin esclos  Ja per Dieu, Guerin le clos
Ne me torroit mon pourpos  Quay j’ay le cuer trop voage.
Le vilain revient de son laborage,  Il a si grant faim qu’a peu qu’il n’enrage,
Le vilain gueu, Lé dé heu heu!   Aynsi disoit Et si chantoit:
‘Molin de sa molin de la,  Se l’une m’ost, l’autre m’oora, Clap clap ja ni faudra.’

 

DUFAY: VERGENE BELLA
Vergene bella, che di sol vestita, Coronata di stelle al sommo sole
Piacesti sì, che’n te sua luce ascose; Amor mi spigne a dir di te parole:
Ma non so cominzar senza tu’ aita, E di colui ch’amando in te si pose.
Invoco lei che ben sempre rispose,  Chi la chiamò con fede.
Vergene, s’a mercede, Miseria estrema de l’humane cose
Già mai ti volse, al mio prego t’inchina
Soccorri alla mia guerra, Bench’i sia terra, e tu del ciel regina.

 

Translation. Beautiful virgin, dressed in the sun’s rays, Crowned with stars even to the highest sun, Whom you so pleased that he hid his light in you. Love impels me to speak of you, But I cannot do so without your help,
And that of Him who, loving you, placed himself within you. I invoke her who always answered well
Whoever called her with faith: Virgin, if you have mercy, Extreme pity for human things, Never turn away, incline to my prayers. Help my struggle, Even though I am dust and you the Queen of Heaven.

 

Note. This motet is a setting of the opening stanza to the final canzone of Petrarch’s Canzoniere, and is one of the earliest musical settings of any text by Petrarch (1304-1374). It was very likely composed for ceremonies connected with the 50th anniversary of Petrarch’s death, which were held in Padua in 1424.

 

Dufay’s main connection with the Malatesta family was Pandolfo di Pasaro (1390-1441) who probably commissioned the setting of Vergene bella for the Padua event (1424).  But the Malatesta’s association with Petrarch went back to the poet himself, through Pandolfo II di Malatesta (1328-73), who was Pandolfo di Pasaro’s grandfather.

 

This older Pandolfo was an admirer and friend of Petrarch, who shortly before his death received a copy of the canzoniere from the poet himself. This was later inherited by Pandolfo di Pasaro, (who was himself a poet and known as Malatesta dei Sonetti.) The younger Pandolfo was probably Du Fay’s actual patron among the Malatestas, and it most likely he who commissioned Dufay to compose the setting.

Afsked med Schubert Selskabets præsident

Afsked med Schubert Selskabets præsident Frank Birkebæk

Afsked med Schubert Selskabets præsident Frank Birkebæk

2025 bliver også et år med forandringer i Schubert Selskabets ledelse.

Vibeke Zimling stopper som generalsekretær efter Schubertiaden 2025 efter mange års engageret indsats for selskabet og Schubertiaden. Den 1. september tiltræder Marie Holm Tiemroth som ny generalsekretær. Marie kommer med solid erfaring fra kulturformidling og projektledelse og vil fremover stå i spidsen for det daglige arbejde med at udvikle og formidle Schubert Selskabets aktiviteter.

Vores mangeårige præsident, Frank A. Birkebæk, har ligeledes besluttet at træde tilbage efter Schubertiaden – og vi bringer her en personlig afskedshilsen fra ham. Franks efterfølger er allerede fundet: Henrik Nevers, rektor på Roskilde Gymnasium, overtager pr. 1. september rollen som præsident og bringer stærk lokal forankring og kulturelt engagement med sig.

Kære medlemmer af Schubert Selskabet.

Vi nærmer os Schubertiaden 2025, og som altid er det med glad forventning, at jeg ser frem til Schubertselskabets manifestation af musikkens evne til at møde og imødekomme mennesker.

Det kræver ingen forudsætninger, ingen særlige formaliteter, at finde glæden i den klassiske musik, og ingen skal føle sig hverken for ung, for gammel eller forkert i dens selskab. Det er vores opgave at finde de måder, de formater for mødet, hvor man føler sig tryg og komfortabel.

Det vil også dette års Schubertiade give mange eksempler på, når musikken spiller i gaderummet, i klasseværelset eller i koncertsalen.

Jeg har haft den ære at være præsident for Schubertselskabet siden 2014.

Jeg har haft utrolig mange givende oplevelser med musikken, og jeg har været begavet med en stærk bestyrelse og to fremragende generalsekretærer, Bent Erik Rasmussen og Vibeke Zimling.

Jeg har set det som selskabets opgave gennem forandring at sikre dets fremtid, og jeg har anerkendt Roskilde Kommune som den helt afgørende forudsætning for selskabets eksistens.

I krydspunktet mellem de to faktorer ligger Roskildes politisk valgte profil som Musikkens By. Musikby er man kun, hvis den klassiske musik har sin stærke position i byens kulturliv, og Schubertselskabet har gennem sin eksistens bidraget afgørende til Roskildes position i den klassiske musik. Selskabet har også gennem sine dygtige generalsekretærer skaffet fondsmidler i betragteligt omfang, som har bidraget til at løfte det kulturelle aktivitetsniveau i kommunen.

Som en konsekvens af bestyrelsens arbejde med at udvikle selskabet, ændrede vi sidste år selskabets formålsparagraf, så den i højere grad kom til at spejle den strategi for fornyelse, som har været vores stræben gennem de senere år.

Ønsket har været at øge tilgængeligheden til den klassiske musik gennem nye formater, færre formaliteter, bredere samarbejde og ikke mindst bestræbelser på at gøre klassisk musik relevant for børn og unge og vise, hvor mange facetter, både mentalt og fysisk, der kan findes i musikken.

Udviklingen er sket i fuld respekt for vores ”klassiske” publikum, for udbredelse til nye publikumskategorier betyder ikke, at andre skal stilles ringere. Jeg har været meget glad for at følge denne udvikling og se, at der responderes så godt på vores bestræbelser.

Jeg har besluttet, at min tid som præsident har nået sin afslutning. Det sker efter Schubertiaden, nærmere bestemt den 1. september.

Selskabet er i den lykkelige situation, at rektor for Roskilde Gymnasium, Henrik Nevers har sagt ja til at overtage præsidenthvervet, og en samlet bestyrelse glæder sig til det kommende samarbejde. Henrik er selv musikuddannet og jeg kan ikke forstille mig en bedre og mere kompetent person til posten. Henrik Nevers vil blive præsenteret i næste nyhedsbrev.

Som det blev meddelt på generalforsamlingen, så har selskabet også ansat sin nye generalsekretær, Marie Holm Tiemroth, så Schubertselskabet kan præsentere en ny ledelse.

Må jeg så slutte af med at rette en varm tak til Roskilde Kommune, til alle selskabets samarbejdspartnere, til fonde og andre donatorer. Det har været en udelt fornøjelse at samarbejde med alle.

Og så den allerstørste tak til selskabets medlemmer for trofast støtte og engagement gennem årene. I er Schubertselskabet, og det har været en glæde og en ære, at være en del af jer.

Frank A. Birkebæk

Præsident

Del denne nyhed med andre:

Taffelkoncert med Camerata Øresund

Taffelkoncert med Camerata Øresund

Taffelkoncert med Camerata Øresund

Lørdag d. 30/8 2025
18.30
Roskilde Gymnasium

Køb billet

Program:

Johann Pfeiffer, Bernhard Hagen, Pietro Locatelli og Jean-Philippe Rameau, Wilhelmina von Bayreuth, Antonio Vivaldi, Georg Philipp Telemann

Medvirkende:

Medvirkene
Camerata Øresund:
Peter Spissky – violin
Tinne Albrechtsen – violin
Ida Lorenzen – violin
Alison Luthmers – violin
Rastko Roknic – bratsch
Hanna Loftsdóttir – cello
Joakim Peterson – bas
Dohyo Sol – theorbe
Marcus Mohlin – cembalo

Billetter:

Billetterne inkluderer en skøn tapas fra Caseus

Schubert Selskabets medlemmer:
Medlembillet: 325,-
Medlemsbillet ung: 250,-

For ikke-medlemmer:
Normalbillet: 445,-
Ung u. 25/studerende: 295,-

Yderligere info:
Drikkevarer er ikke inkluderet.
Koncert eller mad kan ikke købes hver for sig.

Køb billetter Vil du gerne være medlem? Klik her!

Afslutningskoncert på Schubertiaden 2025: En festlig aften hvor musik og gastronomi smelter sammen i en fejring af barokkens store kunstnere.

Vi inviterer til koncert i to stemningsfulde akter – først en rejse tilbage til 1700-tallets Bayreuth i selskab med Camerata Øresund, og derefter en ægte barokfest med musik og mad i skøn forening.

I Wilhelminas fodspor – musik fra et kreativt hof

Første del af aftenen er en hyldest til en af musikhistoriens store, men oversete kvindeskikkelser: Markgrevinde Wilhelmina von Bayreuth – komponist, kunstmæcen, forfatter og søster til Frederik den Store.

Som 22-årig flyttede Wilhelmina til Bayreuth og forvandlede det lille hof til et levende kunstnerisk centrum, hvor musik, filosofi og kunst fik plads til at blomstre. Det var på hendes initiativ, at det storslåede barokke operahus Markgräfliches Opernhaus blev bygget – i dag optaget på UNESCOs verdensarvsliste som et vidnesbyrd om hendes vision og skaberkraft.

Koncerten giver et indblik i dette sprudlende hofmiljø og byder på musik af bl.a Johann Pfeiffer, Bernhard Hagen, Pietro Locatelli og Jean-Philippe Rameau – komponister, der enten arbejdede tæt sammen med Wilhelmina eller inspirerede hende.

Aftenens højdepunkt bliver Wilhelminas egen sjældent opførte cembalokoncert – et charmerende og raffineret værk, som vidner om hendes store talent og visionære ånd.

En koncert, der både fascinerer og rører – og som kaster nyt lys over kvindelige skabere i barokkens verden.

Tafelmusik – når musik og mad smelter sammen

Efter pausen venter en sanselig oplevelse, hvor ørerne og ganen forkæles i skøn forening, når Camerata Øresund fortolker Georg Philipp Telemanns ikoniske Tafelmusik. Værket er datidens svar på dinnermusik, komponeret med tanke på at ledsage et måltid, men langt mere end blot som stemningsfuld baggrund.

Telemanns livlige toner suppleres med Antonio Vivaldis energiske koncert for fire violiner – musik, der i al sin vitalitet også kan nydes fra middagsbordet.

Tafelmusik er baroktidens svar på en fuldendt gourmetoplevelse og ved årets afslutningskoncert ledsages musikken af en lækker tapasmenu fra Caseus.

Publikum kan dermed se frem til en anderledes og festlig afslutning på Schubertiaden, hvor musik og mad forstærker og beriger hinanden på smukkeste vis og hvor kunst og livsnydelse smelter sammen.

Foto i banner: Nikolaj Lund

Del denne nyhed med andre:

Schubertiaden 2025 er støttet af:

Stort tak til følgende fonde for at mulligøre årets festival og Schubert Selskabets initiativer!

logo Roskilde Kommune
logo
logo Augustinusfonden
logo
logo

Roskilde Kommunes Ungepulje og Sonning-Fonden har givet særligt støtte til Next Generation/koncert og workshop med Mira Siegel og Roskilde Kammerensemble.
Schubert Deutsche Messe er særligt støttet af: Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond samt Toyota-Fonden.
Next Generation er særligt støttet af: Alle Tiders Musikby Pulje og Hoffmann og Husmanns Fond.
Musikalsk kildevandring er støttet af Samlingskraft.
Samlingskraft er et projekt, der bliver drevet af foreningen By og Land Danmark. Realdania støtter projektet.

Mira Siegel og Roskilde Kammerensemble

Mira Siegel og Roskilde Kammerensemble

Mira Siegel og Roskilde Kammerensemble

Fredag d. 29/8 2025
20.00
Roskilde Gymnasium

Køb billet

Program:

TBA

Medvirkende:

Mira Siegel

Roskilde Kammerensemble

Billetter:

Schubert Selskabets medlemmer:
Medlembillet: 95,-
Medlemsbillet ung: 50,-

For ikke-medlemmer:
Normalbillet: 175,-
Ung u. 25/studerende: 75,-

Køb billetter her Vil du gerne være medlem? Klik her!

Nutidens stemmer på Schubertiaden: Mira Siegel & Roskilde Kammerensemble

Til årets Schubertiade kan du ikke kun opleve fortidens mesterværker – vi åbner også op for de skabende kræfter i nutiden.

Den prisvindende dansk-amerikanske komponist, sanger og sangskriver Mira Siegel møder Roskilde Kammerensemble i et musikalsk samarbejde, hvor fælles inspiration bliver udfoldet og udforsket.

Til koncerten uropføres et helt nyt værk skrevet af Mira Siegel særligt til dette samarbejde. Værket fødes i krydsfeltet mellem singer-songwriter genren, folk og den klassiske musik, og får lov at vokse og formes i mødet mellem kunstnerne, hvor de unge talenter sætter deres eget præg på musikken.

Værket bærer arbejdstitlen Meaning og undersøger det sprog og de følelser, vi står tilbage med, når verden føles meningsløs i kølvandet på sorg og tragedier, og hvor vi søger efter mening midt i det uforståelige.

Ud over det nye værk har Mira også nyfortolket fire af sine egne sange som hun fremfører sammen med Roskilde Kammerensemble. Her spænder temaerne fra barndommens fjerne minder til uforløste drømme og kampen for at komme igennem livets svære perioder.

Mira Siegels musikalske univers bevæger sig frit mellem folk, jazz, pop og klassisk – et tidløst og stemningsfuldt crossover, der både rører og overrasker.

Glæd dig til en koncert med nye musikalske fortællinger af unge, stærke stemmer.

Foto i banner:
Mira Siegel: Martin Baltser.
Roskilde Kammerensensemble: Mia Elisabeth Nielsen 

Del denne nyhed med andre:

Foto: Martin Baltser
Mira Siegel

Den dansk/amerikanske Mira Siegel er uddannet komponist, sanger og sangskriver, og hendes musik udforsker grænselandet mellem folk, jazz, pop og klassisk musik i et tidløst cross-over.

Mira har både skrevet værker og sange for symfoniorkester, rytmisk kor, trækbasun sekstet og eget band, samt arrangeret musik for Philip Faber.

Mira har spillet på flere festivaler med egen musik; f.eks. SPOT festival (2022), Aarhus Jazzfestival (2020) og Aarhus Lydkunstfestival (2023).

I sommeren 2024 modtog Mira Carl Nielsen og Anne Marie Carl-Nielsen Legatets talentpris for sit virke som komponist, sanger og sangskriver. I 2022 deltog Mira i Aarhus Filmkompositionskonkurrence, hvor hun vandt både publikumsprisen og hovedpræmien.

Til oktober 2025 er hun aktuel med udgivelsen af sit debutalbum ”Empty Streets” som udforsker grænsen mellem rytmisk og klassisk musik.

Schubertiaden 2025 er støttet af:

Stort tak til følgende fonde for at mulligøre årets festival og Schubert Selskabets initiativer!

logo Roskilde Kommune
logo
logo Augustinusfonden
logo
logo

Roskilde Kommunes Ungepulje og Sonning-Fonden har givet særligt støtte til Next Generation/koncert og workshop med Mira Siegel og Roskilde Kammerensemble.
Schubert Deutsche Messe er særligt støttet af: Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond samt Toyota-Fonden.
Next Generation er særligt støttet af: Alle Tiders Musikby Pulje og Hoffmann og Husmanns Fond.
Musikalsk kildevandring er støttet af Samlingskraft.
Samlingskraft er et projekt, der bliver drevet af foreningen By og Land Danmark. Realdania støtter projektet.

Laue Lüfte – livsbilleder i musik og ord

Laue Lüfte - livsbilleder i musik og ord

Laue Lüfte - livsbilleder i musik og ord

Torsdag d. 28/8 2025
19.30-21.30
Riddersalen, Roskilde Kloster

Køb billet

Program:

TBA

Billetter:

Schubert Selskabets medlemmer:
Medlembillet: 125,-
Medlemsbillet ung: 50,-

For ikke-medlemmer:
Normalbillet: 245,-
Ung u. 25/studerende: 95,-

Køb billetter Vil du gerne være medlem? Klik her!

Salonaften med Frederik Munk Larsen og Katrin Weisser i den smukke riddersal på Roskilde Kloster

Skuespiller Katrin Weisser og guitarist Frederik Munk Larsen inviterer til en intim salonkoncert, der udforsker hvordan poesien inspirerer musikken, og musikken inspirerer poesien i en tidløs og evig dialog. I centrum står længslen – som stemning, som fortælling og som klangbund for både ord og toner.

Franz Schubert (1797–1828) er berømt for sine lieder – en mester i at kombinere poesi og musik, med stor følelsesmæssig dybde. Mange af disse sange blev komponeret til digte af bl.a. Goethe, Müller og Heine. Senere fortolkede Johann Kaspar Mertz Schuberts sangkunst i en ny form: rigt nuancerede og dybtfølte værker for solo guitar, hvor melodien bærer både sangens stemning og dens underliggende poesi.

Til denne koncert møder musikken poesien igen, i et udvalg af danske og tyske digte, opført af Katrin Weisser. Således opstår en cirkulær og tidsløs bevægelse, hvor poesien og musikken lever videre, i en ustoppelig dans gennem tid, rum og udtryk.

Om Mertz og Schuberts Lieder:

Johann Kaspar Mertz var en østrigsk guitarist og komponist fra romantikken, og en af de mest betydningsfulde guitarister i det 19. århundrede. Han var kendt for sin virtuositet og for at bringe den romantiske klaverstil til guitaren.

Mertz arrangerede en række af Schuberts mest populære lieder som instrumentale transskriptioner for guitar. Disse arrangementer er ofte skrevet i en romantisk guitarstil, der både bevarer Schuberts melodik og samtidig udnytter guitarens udtryksmuligheder.

Disse arrangementer er ikke blot enkle overføringer af melodien til guitar, men kunstneriske fortolkninger, hvor Mertz ofte integrerer både melodi og akkompagnement i en kompleks, men idiomatisk guitarsats.

Fotos på siden: Mia Elisabeth Nielsen

Del denne nyhed med andre:

Frederik Munk Larsen

Guitaristen Frederik Munk Larsen har igennem en kompromisløs tilgang til både kunstnerisk kvalitet og alsidighed, opnået stor anerkendelse for sine inspirerede fortolkninger af musik fra renæssancen til vor tid.

Denne tilgang har ført til en række samarbejder med førende europæiske komponister og ensembler, og han har optrådt som solist og kammermusiker verden rundt.

Han har været solist med orkestre som bl.a. Aarhus Symfoniorkester, Copenhagen Phil, Danish Chamber Orchestra og Aalborg Symfoniorkester i koncerter af bl.a. J. Rodrigo, Piazzolla og Simon Steen-Andersen.

Han er uddannet på konservatoriet i Århus, Hochschule für Musik, Köln samt i Barcelona og er nu lektor og hovedlærer i guitar på Det Jyske Musikkonservatorium i Aarhus.

Han giver jævnligt mesterkurser i udlandet og medvirker på 16 CD indspilninger. Han er vinder af adskillige priser både som solist og kammermusiker ved internationale musikkonkurrencer. Komponister som bl.a. Bent Sørensen, Simon Steen-Andersen og mange flere har komponeret soloværker til ham.

I sommeren 2013 gennemførte han under overskriften “Klangveje – en koncertrejse til fods” en usædvanlig koncertturne hvor han med guitaren på ryggen vandrede 600 km. igennem store dele af Danmark for alene og i samspil med lokale musikere og komponister at give 17 koncerter fordelt på 24 dage.
Sommeren 2019 gentog han konceptet, i denne udgave fra Helsingør til Ribe.

Katrin Weisser

Skuespillerinde Katrin Weisser er født i Celle, men har siden 2010 boet i København.
I Tyskland stod hun allerede foran kameraet som 13-årig og siden da har hun medvirket i adskillige film og tv-serier. Hun fejrede sin filmdebut med filmatiseringen af Gaby Hauptmanns bestseller-roman “Suche impotenten Mann für’s Leben”, hvor hun spillede hovedrollen.

I Danmark har hun ligeledes medvirket i film og tv produktioner, bl.a. DRs “Arvingerne”, og senest i “ Sommerdahl”. I 2023 kunne hun opleves i den tyske Netflix-serie “Charité” og i den nye biograffilm af den Oscar-nominerede Anders Walter, “Når befrielsen kommer” (Before it ends).

En af hendes største succeser i dansk teater er rollen som Clara Schumann i “Clara – Indre Stemmer” og senere i Brechts “Flygtningesamtaler” i den intense opsætning “Immigranten”.

I sensommeren 2018 og igen i 2020 tog hun fat på endnu en betydningsfuld kvindelig figur fra den klassiske verden; den verdensberømte komponist Alma Mahler. Forestillingen blev spillet for fulde huse på Teater Republique og senere ved Rued Langgaard Festival.

Desuden optrådte hun sammen med to af verdens mest anerkendte klassiske instrumentalister, Nikolaj Szeps-Znaider og Daniil Trifonov, med “Kreutzersonaten”, som hun opføre igen i år til “ Sommerklassik “ i Tivoli.

I 2024 spillede Katrin husmesteren i Katie Mitchells opsætning af “Ariadne auf Naxos” på Den Kongelige Opera og blev rost til skyerne af den danske presse: “Katrin Weisser – bosiddende tysker og i sit hjemland kendt af alle fra lærredet – udfylder talerollen som husmesteren med en overjordisk professionalisme.”

Schubertiaden 2025 er støttet af:

Stort tak til følgende fonde for at mulligøre årets festival og Schubert Selskabets initiativer!

logo Roskilde Kommune
logo
logo Augustinusfonden
logo
logo

Roskilde Kommunes Ungepulje og Sonning-Fonden har givet særligt støtte til Next Generation/koncert og workshop med Mira Siegel og Roskilde Kammerensemble.
Schubert Deutsche Messe er særligt støttet af: Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond samt Toyota-Fonden.
Next Generation er særligt støttet af: Alle Tiders Musikby Pulje og Hoffmann og Husmanns Fond.
Musikalsk kildevandring er støttet af Samlingskraft.
Samlingskraft er et projekt, der bliver drevet af foreningen By og Land Danmark. Realdania støtter projektet.

Deutsche Messe med Theatre of Voices

Deutsche Messe

Deutsche Messe

Onsdag d. 27/8 2025
20.00-21.00
Roskilde Domkirke

Køb billet

Program:

Guillaume Dufay (1397-1474) | Alma redemptoris
Anon. C13 | Sancta Mater gracie/Dou way Robin
Guillaume Dufay | Flos florum
Adam de la Halle C13 | Robin m’aime
Anon. C13 | Trois Sereus
Guillaume Dufay | Vergene Bella
Anon. C13 | Clap Clap/ Sus Robin
Guillaume Dufay | Lamentatio

Franz Schubert
Deutsche Messe

Theatre of Voices:

Else Torp
Kate Macoboy
Laura Lamph
Jakob Skjoldborg
Luís Toscano
Jakob Bloch Jespersen
– og orkester under ledelse af
Paul Hillier, kunstnerisk leder

Billetter:

Billetsalget til denne koncert administreres af Roskilde Domkirke og fungerer derfor lidt anderledes end normalt:

For ikke-medlemmer:
Standard billet: 195 kr.
Standard Billet, Studerende/ung under 25 år: 100 kr.

Begrænset udsyn: 145 kr.
Begrænset udsyn, Studerende/ung under 25 år: 75 kr.

Derudover er der også kørestolspladser, der inkluderer en gratis ledsagerplads

Schubert Selskabets medlemmer:
Medlemmer af Schubert Selskabet skal bruge en rabatkode, som kan findes i nyhedsbrevet.
Feltet hvor rabatkoden indtastes, dukker op så snart man klikker “find billetter”.

Ved brug af rabatkoden, opnåes følgende priser:

Standard billet: 100 kr.
Standard billet – Studerende/ung under 25 år: 50 kr.

Begrænset udsyn: 100 kr.
Begrænset udsyn – Studerende/ung under 25 år: 50 kr.

Køb billetter Vil du gerne være medlem? Klik her!

Oplev Schuberts ‘Deutsche Messe’ i Roskilde Domkirke – sunget af det verdenskendte ensemble Theatre of Voices, Roskilde Domkirkes Voksenkor og engagerede lokale amatørkor!

Koncerten er et samarbejde mellem Schubert Selskabet, Theatre of Voices (TOV), Roskilde Domkirke og Roskilde Synger. Flere lokale amatørkor deltager også i koncerten og en forudgående workshop med Theatre of Voices.

Schubert Deutsche Messe (1827) er en af Schuberts mest markante kirkemusikværker.

Værket blev komponeret som en messe for stemmer og orkester, og på tysk i stedet for latin, der traditionelt blev brugt i den katolske messe. Schubert skrev Deutsche Messe som en del af et forsøg på at gøre den katolske messe mere tilgængelig for det tyske folk.

Værket er oprindeligt komponeret til fællessang og har til formål at samle menigheden i musikalsk samhørighed. Denne stærke fællesskabsånd gør Deutsche Messe særligt velegnet til at samle forskellige kor på denne unikke måde, hvor den fælles sangglæde er i fokus!.

Theatre of Voices – et af verdens førende vokalensembler

Ensemblet blev grundlagt i London af Paul Hillier i 1990, men har siden 2003 haft sin base i København.

I dag fokuserer ensemblet hovedsageligt på ny musik, ofte flettet sammen med tidlig musik, hvilket afspejler Hilliers livslange dedikation til hele det musikalske spektrum.

Sammen har Hillier og TOV haft tætte samarbejder med adskillige komponister og ensembler. I Danmark har f.eks. Pelle Gudmundsen-Holmgreen skrevet tilegnede værker til TOV.

Theatre of Voices optræder på festivaler og koncertsale i hele verden og kan høres på orkesterproduktioner, filmsoundtracks og computerspil.

I 2010 modtog ensemblet en Grammy for David Langs The Little Match Girl Passion og var i 2013 nomineret til Nordisk Råds Musikpris. I 2023 modtog Paul Hillier Carl og Anne-Marie Carl Nielsens Legats hæderspris “for sit livslange utrættelige og passionerede arbejde som internationalt anerkendt specialist i vokalmusik.”

Theatre of Voices er udpeget som Specialensemble af Statens Kunstfond i perioden 2024-2027, hvor ensemblet vil arbejde for at styrke vokalmusikkens position både i Danmark og i udlandet.

Læs mere om Theatre of Voices

Denne koncert har modtaget særlig støtte fra: Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond

Foto i banner: Reinhard Wilting

Del denne nyhed med andre:

Schubertiaden 2025 er støttet af:

Stort tak til følgende fonde for at mulligøre årets festival og Schubert Selskabets initiativer!

logo Roskilde Kommune
logo
logo Augustinusfonden
logo
logo

Roskilde Kommunes Ungepulje og Sonning-Fonden har givet særligt støtte til Next Generation/koncert og workshop med Mira Siegel og Roskilde Kammerensemble.
Schubert Deutsche Messe er særligt støttet af: Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond samt Toyota-Fonden.
Next Generation er særligt støttet af: Alle Tiders Musikby Pulje og Hoffmann og Husmanns Fond.
Musikalsk kildevandring er støttet af Samlingskraft.
Samlingskraft er et projekt, der bliver drevet af foreningen By og Land Danmark. Realdania støtter projektet.

Arild Kvartetten & Andreas Brantelid

Arild Kvartetten & Andreas Brantelid

Arild Kvartetten & Andreas Brantelid

Tirsdag d. 26/8
19.30
Koncertkapellet

Køb billet

Program:

Joseph Haydn: Strygekvartet i D-dur, op. 64 nr. 5 “Lærkekvartetten”

  1. Allegro moderato

  2. Adagio cantabile

  3. Menuet – Allegretto

  4. Finale – Vivace

Max Bruch: Kol Nidrei, op. 47
Arrangeret af Timme Ørvad for solocello og strygekvartet

– Pause –

Franz Schubert: Strygekvintet i C-dur, op. 163

  1. Allegro ma non troppo

  2. Adagio

  3. Scherzo – Presto
    Trio – Andante sostenuto

  4. Allegretto

Billetter:

Schubert Selskabets medlemmer:
Medlembillet: 125,-
Medlemsbillet ung: 50,-

For ikke-medlemmer:
Normalbillet: 245,-
Ung u. 25/studerende: 95,-

Køb billetter her Vil du gerne være medlem? Klik her!

Arild Kvartetten forener tradition og fornyelse i intense, nærværende koncertoplevelser.

Arild Kvartetten er et af Danmarks førende strygeensembler, dannet i 2008.

Ensemblet består af Tobias Sneh Durholm, Johannes Søe Hansen, Stine Hasbirk Brandt og Ingemar Brantelid – alle med baggrund i Det Kongelige Kapel og DR SymfoniOrkestret.

Kvartetten er kendt for sine fortolkninger af både klassisk og romantisk repertoire og har markeret sig med store projekter som Beethovens samlede kvartetter. 

Ved denne koncert optræder Arild Kvartetten sammen med cellisten Andreas Brantelid, en af Skandinaviens mest efterspurgte solister. Andreas Brantelid er internationalt anerkendt for sit tekniske overskud, sin varme klang og sine musikalske fortolkninger – ikke kun som solist med orkester men i lige så høj grad som kammermusiker.

Aftenens program byder på tre vidt forskellige, men i hver deres forstand mesterlige værker

Koncerten indledes med Joseph Haydns elskede Strygekvartet i D-dur, op. 64 nr. 5, også kendt som “Lærkekvartetten”. Med sit lette og flyvende tema i førstesatsen og en inderlig adagio midtvejs er værket et højdepunkt i kvartetrepertoiret og et eksempel på Haydns elegance og formsans.

Herefter følger Max Bruchs Kol Nidrei, oprindelig skrevet for cello og orkester, her i et særligt arrangement for solocello og strygekvartet af Timme Ørvad. Musikken forener romantisk klangskønhed med en dyb respekt for den jødiske musiktradition – og har med tiden opnået status som et af cellolitteraturens mest elskede værker.

Efter pausen venter et af de mest monumentale kammermusikværker, Franz Schuberts Strygekvintet i C-dur, op. 163. Med tilføjelsen af en ekstra cello folder Schubert musikken ud i en rigdom af klang og dramatik. Særligt den langsomme sats, Adagio, regnes blandt det smukkeste, der er skrevet for strygere – en musikalsk meditation over skønhed, smerte og trøst.

Fotos på siden: Ida Wang

Del denne nyhed med andre:

Ingemar Brantelid, cello

Ingemar Brantelid er en anerkendt dansk cellist med en omfattende karriere som både solist og kammermusiker.

I mange år var Brantelid solocellist i Det Kongelige Kapel og har turneret i Europa med ensembler som Københavns Kammersolister og Salzburg Solisten. Han har modtaget flere priser, herunder Holger Brunsgaards store legat.​

Johannes Søe Hansen, Violin

Johannes Søe Hansen (f. 1965) er en fremtrædende dansk violinist og 1. koncertmester i DR SymfoniOrkestret siden 1993.

Han har optrådt som solist med alle de danske symfoniorkestre og flere nordiske orkestre samt Skt. Petersborg Filharmonikerne i Rusland. Som kammermusiker har han optrådt i lande som Sverige, Finland, Grønland, Tyskland, Irland, England, Italien, Frankrig, Bulgarien og USA.

Han er medlem af Arild Kvartetten og Stadler Kvintetten og har indspillet for EMI, CPO, Classico og Dacapo.

Stine Hasbirk Brandt, bratsch

Stine Hasbirk Brandt (f. 1975) er bratschist i DR SymfoniOrkestret.

Hun er en efterspurgt solist og kammermusiker og har vundet flere priser, herunder juryens specialpris ved den internationale bratschkonkurrence Maurice Vieux i Paris i 2000.

Hun har også vundet P2’s kammermusikkonkurrence som medlem af Cailin Kvartetten. Hasbirk Brandt har optrådt ved festivaler i Danmark og udlandet og underviser i bratsch ved Det Kongelige Danske Musikkonservatorium.

Tobias Durholm, violin

Tobias Durholm (f. 1972) er koncertmester i Det Kongelige Kapel og primarius i Arild Kvartetten. Han har været en central figur på den danske musikscene i flere årtier og er anerkendt for sin tekniske dygtighed og musikalske følsomhed.

Durholm en aktiv kammermusiker og har optrådt ved adskillige festivaler i Danmark og udlandet.

Andreas Brantelid, cello

Andreas Brantelid (f.1987) er anerkendt for sin tekniske dygtighed og musikalske dybde.

I 2006 vandt han Eurovision Young Musicians-konkurrencen som den første skandinaviske deltager, og året efter blev han udnævnt til DR Kunstner 2007. Han har spillet med flere af verdens førende orkestre og optrådt ved anerkendte festivaler som Verbier, Lockenhaus og Kuhmo.

Brantelid har modtaget flere priser, herunder Kronprinsparrets Kulturpris i 2009 og Carl Nielsen-prisen i 2015. Han har indspillet en række album, herunder værker af Tjajkovskij, Schumann, Saint-Saëns, Chopin, Grieg og Haydn.
Brantelid underviser som seniorlektor i cello ved Malmö Musikhögskola.

Schubertiaden 2025 er støttet af:

Stort tak til følgende fonde for at mulligøre årets festival og Schubert Selskabets initiativer!

logo Roskilde Kommune
logo
logo Augustinusfonden
logo
logo

Roskilde Kommunes Ungepulje og Sonning-Fonden har givet særligt støtte til Next Generation/koncert og workshop med Mira Siegel og Roskilde Kammerensemble.
Schubert Deutsche Messe er særligt støttet af: Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond samt Toyota-Fonden.
Next Generation er særligt støttet af: Alle Tiders Musikby Pulje og Hoffmann og Husmanns Fond.
Musikalsk kildevandring er støttet af Samlingskraft.
Samlingskraft er et projekt, der bliver drevet af foreningen By og Land Danmark. Realdania støtter projektet.

Børnekoncert: Violinas fortælling

Violinas fortælling

Violinas fortælling

Tirsdag d. 26/8 2025
15.00
Kreativt Hus for Børn
GRATIS

Program:

Børnekoncert fra 4 år.
Varighed: ca. 25 min.

Billetter:

Gratis for alle!
Ingen pladsreservation.

Vil du gerne være medlem? Klik her!

Kom med på eventyr i musikkens verden!

Tag hele familien med, når violinisten Freja Julie Rasch Eskildsen åbner låget til Violinas magiske kasse – og inviterer børn og voksne på en musikalsk opdagelsesrejse fuld af fantasi, leg og skønne toner.

I “Violinas vilde fortælling” følger vi violinen Violina, der gemmer på historier om glemte skatte, sprudlende dansefester og vilde sejlture over stormfulde have.

Vi oplever hvordan musikken har udviklet sig gennem tiderne, høre violinen fortælle sine egne eventyr og er med til at vække musikhistorien til live.

Med Freja som guide bliver musikken levende, og børnene er med hele vejen. En koncert for børn fra 4 år og deres voksne, hvor både ører og hjerter bliver fyldt med oplevelser.

Varighed: ca. 25 min.

Del denne nyhed med andre:

Schubertiaden 2025 er støttet af:

Stort tak til følgende fonde for at mulligøre årets festival og Schubert Selskabets initiativer!

logo Roskilde Kommune
logo
logo Augustinusfonden
logo
logo

Roskilde Kommunes Ungepulje og Sonning-Fonden har givet særligt støtte til Next Generation/koncert og workshop med Mira Siegel og Roskilde Kammerensemble.
Schubert Deutsche Messe er særligt støttet af: Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond samt Toyota-Fonden.
Next Generation er særligt støttet af: Alle Tiders Musikby Pulje og Hoffmann og Husmanns Fond.
Musikalsk kildevandring er støttet af Samlingskraft.
Samlingskraft er et projekt, der bliver drevet af foreningen By og Land Danmark. Realdania støtter projektet.

DUEN – Det Danske Ungdomsensemble med solist Jonas Lyskjær Frølund

DUEN - det Danske ungdomsensemble med solist Jonas Lyskjær Frølund

DUEN - det Danske ungdomsensemble

Søndag d. 24/8 2025
15.00-17.00
Roskilde Gymnasium

Køb billet

Program:

Nielsen: Ved en ung kunstners båre

A. Mozart: Klarinetkoncert i A-dur, K 622
Allegro
Adagio
RONDO. Allegro

Pause

Schubert: Symfoni nr. 5 i B-dur, D 485

Allegro
Andante con moto
MENUETTO. Allegro molto
Allegro vivace

Medvirkende:

DUEN – Det danske Ungdomsensemble
Solist: Jonas Lyskjær Frølund, klarinet
Dirigent: Morten Ryelund

Billetter:

Schubert Selskabets medlemmer:
Medlembillet: 95,-
Medlemsbillet ung: 50,-

For ikke-medlemmer:
Normalbillet: 175,-
Ung u. 25/studerende: 75,-

Køb billetter her Vil du gerne være medlem? Klik her!

Denne eftermiddagskoncert tager publikum med på en rejse gennem tre komponisters musikalske universer – fra den danske senromantik over wienerklassikkens elegance til den unge Franz Schuberts levende symfonik.

Carl Nielsen: Ved en ung Kunstners Båre

Carl Nielsens korte, men dybt bevægende orkesterværk ‘Ved en ung Kunstners Båre’ (1910) blev komponeret som en musikalsk mindetale til den unge maler Oluf Hartmann, søn af komponisten Emil Hartmann.

Kompositionen fremstår som en værdig og eftertænksom musikalsk refleksion over et ungt livs afslutning. Værket er gennemsyret af sorg og skønhed – med en stille, næsten liturgisk stemning, der mimer et indre ritual til ære for det tabte liv.

Carl Nielsen skrev selv, at han ønskede at udtrykke “en stille og stolt Sorg”, og netop denne værdighed og varme gør værket til et af de mest rørende i hans tidlige produktion.

W. A. Mozart: Klarinetkoncert i A-dur, KV 622

Mozarts klarinetkoncert i A-dur blev komponeret i 1791, få måneder før hans død, og hører til blandt hans mest lyriske og fuldendte værker.

Værket, der blev komponeret til klarinettisten Anton Stadler, forener virtuositet og lyrik i en helstøbt form, hvor især den langsomme midtersats rummer en særlig skønhed.

Musikken udtrykker en sjælden balance mellem klarhed og inderlighed, og rummer en varme og menneskelighed, der rækker langt ud over det virtuose. Værket er et lysende eksempel på Mozarts evne til at forene enkelhed og dybde i en tidløs musikalsk helhed.

Koncertens solist, Jonas Lyskjær Frølund, er en af Danmarks mest markante unge klarinettister. Han er blevet rost for sin virtuositet, kunstneriske integritet og evne til at bringe klarinetten nye steder hen – som det fremgik af Politikens anmeldelse af hans debutalbum “Solo Alone And More”.

Med Frølund som fortolker kan publikum forvente en opførelse, hvor Mozarts musik både får nerve, elegance og fornyet liv – leveret med teknisk overskud og en særlig sans for klarinettens poetiske potentiale.

Franz Schubert: Symfoni nr. 5 i B-dur, D. 485

Schuberts femte symfoni, komponeret i 1816, er et af hans mest elegante og transparente orkesterværker. Skrevet da komponisten blot var 19 år, bærer symfonien præg af ungdommelig lethed og en særlig klarhed i udtrykket.

Schubert skrev selv, at han i dette værk havde “skilt sig af med flere instrumenter end nogensinde før”, og resultatet er en musik, der i sin struktur og tone minder om Mozart – en komponist, Schubert i denne periode følte dyb tilknytning til.

Symfonien fremstår uden dramatisk patos, men med en levende og kammermusikalsk karakter, hvor melodisk opfindsomhed og formmæssig elegance går hånd i hånd. Værket udtrykker en kunstner i begyndelsen af sin bane – nysgerrig, fri og ubesværet i sit tonesprog.

DUEN med musikere i alderen 17–27 år, tilføjer en særlig autenticitet til Schuberts ungdomsværk.

Deres engagement og musikalske nærvær giver nyt liv til Schuberts ungdomsværk – og skaber en særlig resonans mellem værkets friske ånd og de unge talenters egen musikalske opdagelsesrejse.

Foto i banner: Julia Severinsen

Del denne nyhed med andre:

Schubertiaden 2025 er støttet af:

Stort tak til følgende fonde for at mulligøre årets festival og Schubert Selskabets initiativer!

logo Roskilde Kommune
logo
logo Augustinusfonden
logo
logo

Roskilde Kommunes Ungepulje og Sonning-Fonden har givet særligt støtte til Next Generation/koncert og workshop med Mira Siegel og Roskilde Kammerensemble.
Schubert Deutsche Messe er særligt støttet af: Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond samt Toyota-Fonden.
Next Generation er særligt støttet af: Alle Tiders Musikby Pulje og Hoffmann og Husmanns Fond.
Musikalsk kildevandring er støttet af Samlingskraft.
Samlingskraft er et projekt, der bliver drevet af foreningen By og Land Danmark. Realdania støtter projektet.

Musikalsk kildevandring i Roskildes levende kulturarv

Musikalsk kildevandring i Roskildes levende kulturarv

Musikalsk kildevandring i Roskildes levende kulturarv

Lørdag d. 23/8 2025
14.00
Starter ved biblioteket. slutter med lille koncert i Sankt Ibs Kirke
GRATIS

Program for Klassik2go dag:

10.00:
Kreativt værksted
(Kreativt Hus for Børn)

11.00:
Noas Ark med Musikpatruljen
(Kreativt Hus for Børn)

12.30:
Junior Kammersolisterne
(Bibliotekets sal)

14.00
Musikalsk Kildevandring
(Starter ved biblioteket. slutter med lille koncert i Sankt Ibs Kirke)
Kildevandringen henvender sig mest til de voksne men alle er velkomne.
Varrigheden er ca. 1,5 time, og ruten er ca. 2 km. i et tempo hvor alle kan være med.

Billetter:

Gratis for alle!
Ingen pladsreservation.

Vil du gerne være medlem? Klik her!

Oplev Roskildes historiske kilder i ord og toner.

I Roskilde springer flere kilder end noget andet sted nord for Alperne og på linje med byens middelalderkirker udgør kilderne unik naturskabt kulturarv.

Vi gør stop ved Lovisekilden, Klosterkilden, Sankt Gertruds Kilde og Sankt Ibs Kilde, hvor trioen Musikpatruljen opfører klassisk musik og Gorm Bruun Hansen og Henrik Denman fra Historisk Samfund fortæller levende om kildernes betydning for Roskildes historie.

Afslutningsvist byder vi på et glas vin, mens Frank Birkebæk, Præsident for Schubert Selskabet og medlem af Foreningen Roskilde Kildernes By, samler de mange tråde i et afsluttende oplæg, hvorefter Musikpatruljen lukker af med en lille koncert.

Gratis adgang – alle er velkomne!

Arrangeret af Schubert Selskabet, Roskilde – Kildernes By, Historisk Samfund for Roskilde Amt og Foreningen for Bygnings- og Landskabskultur i Roskilde.

Støttet af foreningen By og Land / Samlingskraft. (Samlingskraft er et projekt, der bliver drevet af foreningen By og Land Danmark. Realdania støtter projektet.)

Del denne nyhed med andre:

Schubertiaden 2025 er støttet af:

Stort tak til følgende fonde for at mulligøre årets festival og Schubert Selskabets initiativer!

logo Roskilde Kommune
logo
logo Augustinusfonden
logo
logo

Roskilde Kommunes Ungepulje og Sonning-Fonden har givet særligt støtte til Next Generation/koncert og workshop med Mira Siegel og Roskilde Kammerensemble.
Schubert Deutsche Messe er særligt støttet af: Konsul George Jorck og Hustru Emma Jorck’s Fond samt Toyota-Fonden.
Next Generation er særligt støttet af: Alle Tiders Musikby Pulje og Hoffmann og Husmanns Fond.
Musikalsk kildevandring er støttet af Samlingskraft.
Samlingskraft er et projekt, der bliver drevet af foreningen By og Land Danmark. Realdania støtter projektet.

Back To Top